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《超人2》2027年7月9日上映，副标题叫《明日之子》

✇影像日报
作者 Nemo
2025年9月4日 13:22

詹姆斯·古恩（James Gunn）今天正式宣布《超人2》项目，这部续集将叫作《超人：明日之子》（Superman: Man of Tomorrow），和2020年DC动画电影同名。

《超人2：明日之子》计划2027年7月9日上映，仍然由詹姆斯·古恩（James Gunn）导演，扮演超人的大卫·科伦斯威（David Corenswet），扮演超人女友“路易斯·莱恩”的蕾切尔·布罗斯纳罕（Rachel Brosnahan），扮演大反派“莱克斯·卢瑟”的尼古拉斯·霍尔特（Nicholas Hoult）都会回归。

虽然目前还不清楚续集的剧情，但有人根据古恩发的图片（下图）猜测超人和莱克斯·卢瑟会联手，对付更大的威胁。

《超人》今年暑期上映，在北美取得了3.5亿美元票房，全球票房6.12亿美元。虽然不及亨利·卡维尔版的《超人：钢铁之躯》（全球票房6.7亿美元），但仍被认为是商业上的成功，因为其他几部漫威的漫画超英电影票房还不及它。

赵婷导演的《哈姆奈特》获多伦多电影节最高奖

✇影像日报
作者 Nemo
2025年9月15日 08:35

第50届多伦多国际电影节（TIFF 50th）今天落幕，赵婷（Chloé Zhao）导演的《哈姆奈特》（Hamnet）获得最高奖——“观众选择奖”（People’s Choice Award）。

这已经是她第二次得到多伦多电影节最高奖了，2020年她导演的《流浪者之地》（Nomadland）就得到过多伦多电影节（TIFF 45th）“观众选择奖”（People’s Choice Award）。

历来，获得这个观众奖的影片差不多都能在奥斯卡角逐中取得不错的成绩。不过去年是个例外，因为获奖的抖森（Tom Hiddleston）主演的《查克的一生》（The Life of Chuck）今年才上映，将同《哈姆奈特》一样角逐本届奥斯卡。

《哈姆奈特》（Hamnet）

《哈姆奈特》根据英国女作家玛姬·欧法洛（Maggie O’Farrell）的同名历史小说改编，说的是《哈姆雷特／王子复仇记》这部剧创作幕后的故事，主角是莎士比亚妻子——艾格尼丝（Agnes）。

“艾格尼丝”也叫“安妮·海瑟薇”（Anne Hathaway），很巧和大家熟悉的好莱坞女星同名。她很早就嫁给了莎士比亚，还有个独子叫“哈姆奈特”（Hamnet）。不幸的是，哈姆奈特11岁时因为腺鼠疫死去，让艾格尼丝陷入了无尽的悲伤。（不过这些都被作为野史）

小说里没有点名“莎士比亚”，只是说艾格尼丝的丈夫是世界上最著名的剧作家。小说里还巧妙的化用了莎士比亚名剧的桥段，就连书名也和《哈姆雷特》（Hamlet）仅一字之差。

《科学怪人/弗兰肯斯坦》（Frankenstein）

《刀出鞘3：唤醒亡灵》（Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery）

《无可奈何》（No Other Choice）

除了《哈姆奈特》，吉尔摩·德托罗导演的《科学怪人/弗兰肯斯坦》（Frankenstein）与《刀出鞘3：唤醒亡灵》（Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery）也在多伦多电影节上有不错反响，分获“观众选择奖”（People’s Choice Award）的第二名和第三名。

而韩国名导朴赞郁（Park Chan-wook）的新片《无可奈何》（No Other Choice）则获得“观众选择奖”的最佳国际电影奖。

多伦多电影节不设正式的竞赛单元，但是多伦多电影节每年都会有“观众选择奖”（People’s Choice Award），由电影节观众投票选出。

该奖有一、二、三名，去年除了《查克的一生》获得第一名外，戛纳获奖的《艾米丽亚·佩雷兹》（Emilia Pérez）与《阿诺拉》（Anora）分获第二、第三名。另外，黛咪·摩尔主演的恐怖片《某种物质》（The Substance）获得观众票选的类型片“午夜疯狂奖”第一名。这些影片后来均在奥斯卡获得很多提名，《阿诺拉》最后获得最佳影片奖。

附：多伦多电影节最近20多年来获奖影片（*号为当年奥斯卡最佳影片）：

2024 查克的一生（The Life of Chuck）
2023 美国小说（American Fiction）
2022 费布曼一家（The Fabelmans）
2021 贝尔法斯特（Belfast）
2020 流浪者之地（Nomadland）*
2019 乔乔兔（Jojo Rabbit）
2018 绿皮书（Green Book）*
2017 三个广告牌（Three Billboards Outside Ebbing, Missouri）
2016 啦啦之地（La La Land）
2015 房间（Room）
2014 模仿游戏（The Imitation Game）
2013 为奴十二年（12 Years a Slave）*
2012 乌云背后的幸福线（Silver Linings Playbook）
2011 我们现在去哪（Where Do We Go Now?）
2010 国王的演讲（The King’s Speech）*
2009 珍贵（Precious）
2008 贫民窟的百万富翁（Slumdog Millionaire）*
2007 东方的承诺（Eastern Promises）
2006 贝拉（Bella）
2005 黑帮暴徒（Tsotsi）
2004 卢旺达饭店（Hotel Rwanda）
2003 座头市（Zatôichi）
2002 鲸骑士（Whale Rider）
2001 天使爱美丽（Le fabuleux destin d’Amélie Poulain）
2000 卧虎藏龙（Crouching Tiger, Hidden Dragon）
1999 美国美人（American Beauty）*
1998 美丽人生（Life Is Beautiful）

罗伯特·雷德福去世，享年89岁

✇影像日报
作者 Nemo
2025年9月17日 07:40

早在布拉德·皮特之前，好莱坞曾有一位金发美男统治过70、80年代银幕，并且这个人也不满足于表演，还当了导演，甚至创办了圣丹斯电影节。

他就是罗伯特·雷德福（Robert Redford），9月16日犹他州的Provo市，雷德福在睡梦中去世，享年89岁。

罗伯特·雷德福原名小查尔斯·罗伯特·雷德福，1936年8月18日在加州圣莫尼卡出生，他的父亲查尔斯·罗伯特·雷德福是一名标准石油公司的会计师，母亲是玛莎·雷德福。

小雷德福在高中时是个调皮的孩子，曾偷过汽车轮毂盖，并因酗酒失去了科罗拉多大学的棒球奖学金。然而，在高中时，他展现出一定的漫画才能，这促使他决定认真学习艺术。随后，雷德福德享受了一年的欧洲旅行，搭便车，住青年旅舍，过着画家的生活。最终，他意识到自己的作品缺乏原创性且质量不高。因此，他回到纽约，在普拉特艺术学院（Pratt Institute of Art）学习戏剧设计。随后，他进入美国戏剧艺术学院（American Academy of Dramatic Arts）学习表演课程。

到1960年底，他已经在百老汇出演了一系列戏剧，包括《赤脚在公园》（Barefoot in the Park），这部作品让他一举成名。电视和舞台经验，加上典型的美国金发男孩的英俊外表，使他进入电影界，并在33岁时凭借《虎豹小霸王》（Butch Cassidy，1969）一片获得突破。《往日情怀》（The Way We Were ，1973）和《骗中骗》（The Sting ，1973）这两部1973年的电影，使雷德福在接下来的三年里成为票房冠军。

70、80年代是雷德福表演事业的黄金时代，他接连主演讲述“水门事件”的电影《总统班底》（All the President’s Men，1976），奥斯卡最佳影片《走出非洲》（Out of Africa，1985），成为当时好莱坞片酬最高的演员之一。

《虎豹小霸王》（Butch Cassidy，1969）

《往日情怀》（The Way We Were ，1973）

《骗中骗》（The Sting ，1973）

《总统班底》（All the President’s Men，1976）

《走出非洲》（Out of Africa，1985）

雷德福用他的财富在犹他州购置了地产，将其改造成一个牧场和圣丹斯滑雪度假村。1980年，他为有抱负的电影制作者创立了圣丹斯学院，并且每年都会举办圣丹斯电影节，源源不断的让年轻的独立电影人崭露头角，从这里起飞。

90年代后，雷德福虽然仍然演了《桃色交易》（Indecent Proposal，1993），以及漫威的《美国队长：冬兵》（Captain America: The Winter Soldier，2014）和《复仇者联盟：终局之战》（Avengers: Endgame，2019）里神盾局特工“亚历山大·皮尔斯”（Alexander Pierce）等角色，但他的重心已经转向导演。

《桃色交易》（Indecent Proposal，1993）

漫威神盾局特工“亚历山大·皮尔斯”

雷德福的导演处女作《普通人》（Ordinary People ，1980）为他赢得了1981年的奥斯卡最佳导演和最佳影片奖。他等待了八年才再次执导，这次是将约翰·尼科尔斯备受赞誉的西南小说《米拉格罗豆田之战》（The Milagro Beanfield War，1988）搬上银幕。1992年，他凭借布拉德·皮特主演的电影《大河恋》（A River Runs Through It ，1992）赢得了评论家和影迷的好评。1994年，他又凭借《益智问答》（Quiz Show ，1994）再次获得奥斯卡最佳导演和最佳影片提名。1998年的《马语者》（The Horse Whisperer）虽然没那么成功，但是成功发掘了斯佳丽·约翰森（Scarlett Johansson）这个日后的巨星。

雷德福没有得过奥斯卡表演奖，只凭借1973年的《骗中骗》得到过最佳男主角奖的提名。2002年美国电影艺术与科学学院（AMPAS）为他授予奥斯卡终身成就荣誉奖。

《普通人》（Ordinary People ，1980）

《大河恋》（A River Runs Through It ，1992）

《益智问答》（Quiz Show ，1994）

《马语者》（The Horse Whisperer，1998）

雷德福在他的圣丹斯滑雪度假村创办了圣丹斯电影节

莱奥纳多将和詹妮弗·劳伦斯合作，主演斯科塞斯鬼故事

✇影像日报
作者 Nemo
2025年9月19日 15:37

马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）和莱奥纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）的第八次合作将是一个“鬼故事”。奥斯卡影后詹妮弗·劳伦斯（Jennifer Lawrence）也会加盟。

据Deadline报道，这次的影片改编自彼得·卡梅隆（Peter Cameron）创作的小说《夜的真相》（What Happens at Night），讲述一对夫妇去欧洲旅行，收养了一个婴儿。故事主要发生在一个洞穴般的酒店里，这里有些破败，住了一些怪人。

莱奥纳多和詹妮弗·劳伦斯是第二次合作了，他们在疫情期间合作过《请勿仰望》（Don’t Look Up）。詹妮弗·劳伦斯和斯科塞斯则是第一次作为演员和导演合作，此前他们只作为演员和制片人合作过，那就是今年戛纳电影节首映的《去死吧，我的爱》（Die, My Love），斯科塞斯是制片人。

《夜的真相》将由欧洲电影公司StudioCanal制作，计划2026年一月开机。这部电影会是82岁的马丁·斯科塞斯导演的第27部电影。

第50屆多倫多國際電影節後記

✇香港電影評論學會
作者 李焯桃
2025年9月26日 18:23
第50屆多倫多國際電影節後記 李焯桃 Fri, 2025-09-26 18:23

多倫多國際電影節今年進入第50屆，沒有什麼特別的慶祝活動，反而迎來一場罕見的公關災難。

一部以一名以色列退休將軍在10月7日哈馬斯突襲以色列後，從特拉維夫出發營救兒媳和孫兒為題的加拿大紀錄片《我們中間的路：終極營救》（The Road Between Us: The Ultimate Rescue），最初不入選本屆節目，再由電影節 CEO Cameron Bailey 推翻策展團隊的決定，然後在電影節開幕前三周出現反轉再反轉。先以片中哈馬斯拍攝的片段可能有版權爭議為由撤回邀請，但一天後便在群情洶湧下由Bailey宣布改變決定。

這場鬧劇完全反映了西方社會當下的民情撕裂，電影節夾在左翼思想與右派／猶太勢力之間左右為難。該片導演 Barry Avrich 一度是多倫多電影節的董事，猶太人肯定是電影節重要的幕後金主，Bailey 身受的壓力可想而知。另一方面，左膠的政治正確態度橫行，也直接影響了選片上的獨立性，因此節目水準也江河日下。

多倫多電影節一向以精選節目及熱情觀眾著稱，頭16年的甚至以「多倫多節中之節」為名，但隨着社交媒體的出現，電影節也重視流量高的KOL勝於傳統媒體的記者及影評人。當然這跟財政壓力增加，更需依賴門票收入有關，但也同時影響了觀眾的質素。因此，電影節50年來建立的根基已告動搖，還要決定明年開始辦多一個電影市場！這在目前全球電影發行都受到前所未有的挑戰時，仍選擇逆流而上，時機上起碼遲了二三十年，只能說祝它好運了。

voice haind rajab
《韓拉集的聲音》

無論如何，多倫多始終可以看到威尼斯影展一些最新的得獎片及話題作。占渣木殊獲金獅獎的《父母姊弟》沒有出現，獲評審團大獎的《韓拉集的聲音》（The Voice of Hind Rajab）則猶如《我們中間的路：終極營救》的對立面。這部紀錄劇情片以去年1月以色列進軍加沙，一名5歲的巴勒斯坦女孩被困車內（身旁都是親人的屍體），向人道救援中心求救的70分鐘電話錄音為主軸，由演員扮演中心義工，重演當天如何千方百計組織營救，卻處處受制結果徒勞無功的悲劇。影片當然拍得不差，但也毫不掩飾其作為議題電影的本質，獲獎也是理所當然。不少人還不滿它沒奪得金獅獎，罵評審們缺乏承擔云云。

賓尼薩夫迪首次不再兄弟班執導的《撞擊的機器》（The Smashing Machine），最令人眼前一亮的是「巨石」狄維莊遜飾演MMA選手 Mark Kerr 猶如脫胎換骨，不再只是好身手的大隻佬，連內心戲也頭頭是道。影片雖然難免體育競技片常見的套路，但處理卻不時別出心裁，特別是主角落敗的時候，以及他人性及生活的一面。不過能夠取得最佳導演獎的殊榮，也許要歸功同是美國導演的評審團主席亞歷山大比恩了。

拿坡里紀錄片黑白拍出人間詩意

不過，曾兩奪柏林和威尼斯最高榮譽的意大利紀錄片導演吉安法蘭高羅西，新作《雲之下》（Below the Clouds）獲評審團特別獎卻可謂實至名歸。這回他以拿坡里及附近的火山區為背景，從2000年前龐貝古城因火山爆發而毁滅說起，到今天的遺址考古、出土文物長藏博物館地庫、盜墓賊掘的隧道及掠奪後的滿目瘡痍、消防署熱線收到千奇百怪的來電、烏克蘭來的貨輪運來堆積如山的穀物由敘利亞難民工人處理、荒廢的戲院銀幕上放映羅塞里尼的《意大利之旅》……沒有訪問或旁白，羅西親自掌鏡的黑白攝影美不勝收之餘，自有一份人間的溫度和蒼涼的詩意。

不少人為朴贊郁的《選擇有罪》（No Other Choice）在威尼斯空手而回感到不值，但該片其實不算他的佳作。李炳憲飾演的中產突然被裁，遲遲未能找回相稱的工作，竟然對同行的競爭對手動了殺機。影片是黑色喜劇風格，個別場面的構思巧妙，笑料也可博一粲，但一個高概念玩足兩個多小時，而且不避誇張胡鬧，層次上稍遜他的黑色諷刺前作。

slint friend
《Silent Friend》

另一部大家有興趣的競賽片，應是匈牙利導演伊迪高安怡迪的新作《Silent Friend》，因為有梁朝偉飾演到訪德國大學的香港腦神經科學家，因疫情被困校園，卻對一棵百年老樹產生研究的興趣。該樹其實是影片的主角，串起了3個時代（1908、1972及2020年）的故事，分別以35毫米黑白菲林、16毫米彩色菲林及高清數碼拍攝。三者並無敘事上的關係，而是以詩意的節奏自由穿插，自成一格得來極富安怡迪的本色。但梁朝偉的角色十分概念化，以至無戲可演；上世紀初一段飾演打破傳統考進大學的女生的Luna Wedler卻大有發揮餘地，獲最佳新晉演員獎可算合理。

至於奪得最佳女演員獎的辛芷蕾，在蔡尚君導演的《日掛中天》中飾演廣州經營服裝批發兼網上帶貨的獨身女子，與舊情人多年後在醫院重遇，逐漸揭開他們一段不堪回首的過去。蔡尚君的手法是一貫的平實低調，演員的入戲和表現力十分重要。辛芷蕾也確實演活了一個背負沉重生活壓力和情感糾結的城市女性，戲分更是由頭擔到落尾，不能說沒有得獎之道，但有趙濤在評審團中的加持可能是個關鍵。

舒淇首次執導及格有餘

舒淇首次執導《女孩》便能入圍威尼斯競賽片之列，事實證明不止是明星效應。儘管這個上世紀80年代少女痛苦成長的故事，在台灣電影並不罕見，拍攝也偶有失手的地方，但作為新導演已算及格有餘。當然影片超强的幕後班底應該居功不小，開場那幕行人天橋的場面明顯向侯孝賢發掘自己的《千禧曼波》致敬，更令人會心微笑的那個紅氣球的鏡頭。

palimpsest
《隱蹟之書：重寫自我》

兩香港電影各有驚喜

在多倫多世界首映的兩部香港電影，南轅北轍卻各有驚喜。雪美蓮的自傳散文式紀錄片《隱蹟之書：重寫自我》（Palimpsest: the Story of a Name）以第一身旁白，娓娓道來如何追尋自己身為華人卻有一個西人姓氏的答案，有不少珍貴的1950年代香港的彩色家庭電影片段。滔滔不絕的文學性旁白顯然是她自覺的選擇，正如她在映後談中自認，她已到了隨心所欲的人生階段。另一部是谷垣健治執導的《火遮眼》，集合中國、印尼、泰國和日本的動作明星於曼谷拍攝，主角謝苗正是當年與李連杰合演《洪熙官》的童星。救女尋妻對抗販賣兒童集團的劇情公式，勝在動作場面多而精彩，而且絕不重複，高潮一幕五人混戰也層次分明，如此回歸傳統又拍出新意的動作片，也實在是久違了。

【原載於2025年9月21日《明報・星期日生活》】

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